Sophie Bekkering
In deze rubriek plaatst exto elke maand een interview met een van haar kunstenaars in de rubriek 'Uitgelicht'. Deze keer is het de beurt aan Sophie Bekkering.
Hoe ben je in aanraking gekomen met jouw manier van werken?
Ik ben opgegroeid in Nijmegen. Van daaruit genoot ik altijd van de Gelderse bossen en parken. In mijn opleiding aan de Hogeschool voor de Kunsten Arnhem (Artez) schilderde ik abstract, geïnspireerd door natuurvorm. Na mijn afstuderen ben ik, om veel kijkervaring op te doen, begonnen met buiten schilderen in de bossen en parken. Ik streefde geen realistische weergave na, maar vertaalde wat ik zag en voelde in expressie en kleur. Inmiddels ben ik op deze manier de bomen nagereisd tot aan en over de boomgrens.
In mijn schilderijen wil ik de onderliggende krachten van de stille sublieme alpine omgeving laten voelen
Wat is het verhaal bij je inzending?
In mijn schilderijen wil ik de onderliggende krachten van de stille sublieme alpine omgeving laten voelen. Van de natuur die in beweging is. Daar zijn we nu zeker mee geconfronteerd door de klimaatverandering die gaande is. Op wandelingen in de Alpen kom je dit tegen. Ik stel de compositie op mijn atelier zelf samen vanuit schetsen en herinneringen om het beeld dat ik zoek over te brengen.
Bij het schilderij 'Gletsjerbekken' dacht ik aan een gesmolten gletsjer die na terugtrekking een nieuwe huid achterlaat, nog een beetje vochtig. Ruimte voor een nieuw biotoop.
Ik had zin in deze kleuren bij dit onderwerp en het werkte goed uit. Dat klinkt heel vrijblijvend, maar natuurlijk put ik uit mijn ervaring bij het sturen van de opbouw in kleur en toets. Het schilderij is als een tweede partij die meespeelt en door goed te kijken pak je dingen mee die je van tevoren niet had kunnen bedenken. Dat is het verwonderlijke van schilderen. Het is een bijna lenteachtig schilderij geworden.
Wie of wat inspireert jou in je werk?
De Expressionisten van begin vorige eeuw met hun kleuren en het vrij omgaan met hun onderwerp. Bij de 'Nieuwe Wilden' van de jaren negentig van de vorige eeuw vind ik het ook fijn om te zien hoe vrij je met de verf om kan gaan. Ik kijk graag foto's van de Alpen en lees graag literatuur die over natuur en zintuigen gaat.
Kleuren, verf, natuur, geuren in het bos, de ruimte al wandelend in de bergen en je daar onderdeel van voelen, mijn atelier als mijn eigen biotoop: allemaal inspirerend.
Welk werk heeft een speciale betekenis voor jou en waarom?
Het schilderij 'Hoge Alm'. Het dappere boompje dat overleeft op de rots. Een mooie metafoor voor flexibiliteit waar je als mens energie uit kan halen.
Kunst is voor mij een wereld die voor ieders geest openstaat om te ontdekken
Hoe zou je je techniek omschrijven?
Olieverf op doek, alla prima in expressieve en kleurige toetsen.
Wat betekent kunst voor jou?
Een wereld die voor ieders geest openstaat om te ontdekken naast de werkelijkheid van alle dag. Een bron om je te verwonderen over de wereld zoals die zich aan ons voordoet.
Je kunt kijken naar kunstwerken die voor jou precies vertalen wat je zelf voelt of je juist een nieuw perspectief tonen. Het zelf maken, op welk niveau dan ook, is deelnemen aan een andere dimensie.
